80 kutipan terbaik dari Pablo Picasso

Pablo Picasso (lahir Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) adalah seorang pelukis dan pemahat Spanyol yang brilian, lahir di Malaga, pencipta dan perwakilan dari Kubisme.

Dia menganggap dirinya seorang komunis dan seorang pekerja seni yang tak kenal lelah, sampai-sampai diakui secara internasional sebagai salah satu pelukis paling berpengaruh abad ke-20..

• Artikel terkait: "89 kalimat tentang kecerdasan dan pengetahuan"

Frasa Picasso (dan kutipan terkenal)

Dari keluarga seniman, Pablo Picasso berkembang sejak usia muda rasa khusus untuk seni dan lukisan. Selama hidupnya ia melewati beberapa tahap di mana ia mengembangkan gaya yang sama sekali berbeda, sampai tiba di kubisme, yang merupakan ciri khasnya.

Dalam artikel hari ini kita akan mengetahui kutipan terbaik dari Pablo Picasso dan beberapa kutipan selebriti yang paling representatif.

1. Siapa yang melihat wajah manusia dengan benar: fotografer, cermin atau pelukis?

Ungkapan yang menunjukkan kepada kita subjektivisme tertentu pada saat memfokuskan ciptaan artistik, atau hanya ketika menyangkut memvisualisasikan kenyataan.

2. Ketika kita mencintai seorang wanita, kita tidak mulai mengukur ekstremitasnya.

Cinta lebih dari sekadar masalah proporsi.

3. Kita tidak boleh membeda-bedakan hal. Sejauh menyangkut hal-hal, tidak ada perbedaan kelas. Kita harus memilih apa yang baik untuk kita di mana kita dapat menemukannya.

Pilih yang positif, tetapi jangan membeda-bedakan.

4. Ketika tentara Jerman biasa datang ke studio saya dan melihat foto-foto Guernica saya, mereka bertanya, "Apakah Anda melakukan ini?" Dan saya akan berkata, 'Tidak, kamu berhasil'.

Picasso hanya menangkapnya di atas kanvas.

5. Kritikus, matematikawan, ilmuwan, dan penyelundup ingin mengklasifikasikan segalanya, menandai batas dan batas ... Dalam seni, ada ruang untuk semua kemungkinan.

Pikiran terbuka tidak memahami label atau batasan.

6. Apa sebenarnya wajah itu? Foto Anda sendiri? Makeup Anda? Atau apakah itu sebuah wajah yang dilukis oleh pelukis atau pelukis lain? ... Apakah tidak semua memandang diri mereka sendiri dengan cara mereka sendiri? Deformasi tidak ada.

Bukti lain dari subjektivisme yang menggerakkan karya Pablo Ruiz Picasso.

7. Seni adalah jari di pantat kaum borjuis.

Selalu menyoroti hak istimewa dari kelas yang berpengetahuan luas.

8. Untuk berkembang, sebuah karya seni harus mengabaikan atau lebih tepatnya melupakan semua aturan.

Menciptakan kembali diri sendiri berarti memulai dari awal, tanpa prasangka atau prasangka.

9. Seni bukanlah penerapan kanon kecantikan, tetapi penerapan apa yang dapat dipikirkan oleh naluri dan otak di luar kanon apa pun.

Ungkapan yang meringkas mental kreatifnya.

10. Manifestasi terjadi dari Roh. Itu tidak terjadi dari bentuk, dari dunia fisik. Anda harus tahu bahwa apa yang ingin Anda wujudkan akan terjadi.

Tentang sifat ekspresif.

11. Selesaikan pekerjaan? ... Betapa absurdnya, menyelesaikan berarti membunuh dia, menyingkirkan jiwanya ... memberinya kudeta untuk pelukis dan lukisan.

Semuanya dalam konstruksi konstan. Seni tidak mengerti hal lain.

12. Bersenang-senang dengan semua game ini, semua omong kosong ini, semua teka-teki gambar ini, saya menjadi terkenal ... Saya hanya artis publik yang telah memahami waktunya.

Deskripsi diri yang sangat menarik.

13. Fotografer, bersama dengan dokter gigi, adalah dua profesi yang tidak pernah puas dengan apa yang mereka lakukan. Setiap dokter gigi ingin menjadi seorang dokter dan di dalam setiap fotografer ada seorang pelukis yang mencoba untuk pergi.

Refleksi hebat yang mungkin tidak menyenangkan dokter gigi dan fotografer ...

14. Saya tidak percaya pada kecelakaan. Tidak ada pertemuan dalam sejarah, tidak ada kecelakaan.

Semuanya punya alasan.

15. Seringkali, ketika membaca buku orang merasa bahwa penulis lebih suka melukis daripada menulis; seseorang dapat merasakan kenikmatan yang diperoleh dari menggambarkan pemandangan atau seseorang, seolah-olah dia sedang melukis apa yang dia katakan, karena di lubuk hatinya dia lebih suka menggunakan kuas dan warna.

Paralelisme antara sastra dan lukisan.

16. Yang lebih abstrak mungkin adalah puncak realitas.

Pikiran paradoksal tentang Pablo Picasso yang hebat.

17. Ketika sampai pada hal itu, yang Anda miliki hanyalah keberadaan Anda. Wujud Anda adalah matahari dengan seribu sinar.

Cara untuk mengekspresikan cinta yang diperlukan terhadap diri sendiri.

18. Jika saya meludah, mereka akan mengambil ludah saya dan membingkainya seperti karya seni yang hebat.

Sadar akan popularitasnya.

19. Matisse menggambar, lalu membuat salinannya. Dia menyalinnya lima kali, sepuluh kali, selalu mengklarifikasi garis itu. Dia yakin bahwa yang terakhir, yang paling kekurangan, adalah yang terbaik, paling murni, definitif; dan pada kenyataannya, sebagian besar waktu, itu adalah yang pertama. Dalam undian, tidak ada yang lebih baik dari upaya pertama.

Refleksi besar pada seni, dari tangan pelukis hebat lainnya.

20. Tujuan kita hanya dapat dicapai melalui kendaraan rencana, di mana kita harus percaya dengan sungguh-sungguh, dan di mana kita harus bertindak penuh semangat. Tidak ada jalan lain menuju sukses.

Ungkapan yang memotivasi seperti beberapa.

21. Tidak ada yang lebih sulit daripada sebuah garis.

Paradoks berdasarkan desain.

22. Orang membuat lukisan lengkap untuk buah persik dan orang berpikir sebaliknya, bahwa buah persik secara khusus hanyalah detail.

Ironisnya interpretasi seni.

23. Saya takut oleh orang-orang yang membicarakan hal-hal indah. Apa yang indah Sesuatu yang luput dari definisi.

24. Masa muda belum tua.

Ini melampaui angka.

25. Surga mencintai banyak hal dengan penuh gairah.

Pepatah lain dari pelukis Spanyol yang hebat ini.

26. Alam melakukan banyak hal dengan cara saya melakukannya, tetapi dia menyembunyikannya!

Refleksi penasaran pada desain alam.

27. Apakah ada yang lebih berbahaya daripada kompresi empatik??

Fakta terhubung dengan seseorang memiliki risiko.

28. Ide adalah titik awal dan tidak lebih. Begitu Anda berhasil, pikiran mengubahnya.

Ini adalah titik di mana garis pertama digambar.

29. Ketika Anda mulai melukis potret dan mencari bentuk murni, volume yang jelas, melalui eliminasi berturut-turut, Anda pasti tiba di telur. Demikian pula, dimulai dengan telur dan mengikuti proses yang sama secara terbalik, satu berakhir potret.

Pengamatan tentang proses kreatif melukis.

30. Inspirasi ada, tetapi Anda harus menemukan diri Anda berfungsi

Keberuntungan tidak ada sebagai hal yang terisolasi; karya itu mendukung penampilannya.

31. Jangan pernah membiarkan dikotomi mengatur hidup Anda, dikotomi di mana Anda membenci apa yang Anda lakukan sehingga Anda dapat menikmati waktu luang Anda. Temukan situasi di mana pekerjaan Anda memberi Anda kebahagiaan sebanyak waktu luang Anda.

Frasa lain Picasso yang ada hubungannya dengan cara hidup kita.

32. Semuanya ada dalam jumlah terbatas, terutama kebahagiaan.

Pepatah tentang apa yang membuat kita bahagia.

33. Pekerjaan Anda dalam hidup adalah rayuan pamungkas Anda.

Sebuah pepatah kehidupan yang mengundang refleksi.

34. Menggambar adalah semacam hipnotisme.

Ini banyak hubungannya dengan saran.

35. Saya, yang telah terlibat dengan semua gaya melukis, dapat meyakinkan Anda bahwa satu-satunya hal yang berfluktuasi adalah gelombang mode yang mengarah pada orang sok dan spekulan; jumlah pecinta sejati tetap kurang lebih sama.

Sekitar seni ada kerak yang tidak ada hubungannya dengan esensinya, menurut Picasso.

36. Seni tidak pernah murni. Itu harus dilarang untuk orang yang tidak tahu apa-apa, mereka tidak boleh diizinkan untuk menghubungi mereka yang tidak cukup siap. Ya, seni itu berbahaya. Jika seni itu murni, itu bukan seni.

Itu harus memiliki komponen pengalaman.

37. Apa pun yang baru, apa pun yang layak dilakukan, tidak dapat dikenali.

Otentik jarang dicerna oleh masyarakat umum.

38. Mengapa seandainya melihat itu melihat?

Ini mungkin sesuatu yang lebih terkait dengan emosi daripada informasi sensorik.

39. Orang yang membaca adalah orang yang bermimpi.

Mengetahui tentang dunia lain membuat kita berfantasi.

40. Musik dan seni adalah lampu yang memandu dunia.

Dua cara untuk menggerakkan kemanusiaan.

41. Museum hanya banyak kebohongan.

Tidak ada yang terlindungi di balik etalase.

42. Kami terus-menerus memindahkan debu dari satu tempat ke tempat lain, hanya untuk digantikan oleh lebih banyak debu: entropi selalu menang.

Kekacauan adalah norma, bukan pengecualian.

43. Ketika saya masih kecil saya akan menggambar seperti Michelangelo. Butuh bertahun-tahun bagiku untuk belajar cara menggambar seperti anak kecil.

Menjadi kreatif berarti tidak belajar.

44. Jika kita bisa mengeluarkan otak kita dan hanya menggunakan mata kita ...

Cara untuk memahami tanpa merasionalisasi.

45. Untuk menggambar, Anda harus menutup mata dan bernyanyi.

Cara untuk menjauh dari apa yang mengelilingi kita.

46. ​​Apa yang bisa dianggap sebagai jenius sebelum waktunya adalah jenius masa kecil. Ketika anak itu tumbuh, ia menghilang tanpa jejak. Mungkin suatu hari anak ini menjadi pelukis sejati, atau bahkan pelukis hebat. Tetapi kemudian Anda harus memulai dari awal lagi, dari awal.

Tentang kreativitas anak-anak.

47. Kecuali pekerjaan Anda menyebabkan masalah, itu tidak berhasil.

Apa yang memiliki nilai mengganggu.

48. Patung adalah komentar terbaik yang dapat dilakukan seorang pelukis tentang lukisannya.

Persilangan antara modalitas artistik.

49. Imajinasi itu nyata.

Apa yang dapat kita bayangkan adalah bagian dari apa yang ada.

50. Menyalin ke orang lain itu perlu, tetapi menyalin diri sendiri itu menyedihkan.

Berpura-pura mengulang untuk menciptakan merek pribadi adalah cara untuk membatasi diri.

51. Dalam seni, niat tidak cukup dan, seperti yang kita katakan dalam bahasa Spanyol, cinta harus ditunjukkan oleh fakta dan bukan oleh alasan. Apa yang Anda lakukan adalah apa yang diperhitungkan dan bukan apa yang ingin Anda lakukan.

Yang penting adalah produk dari tindakan.

52. Apa yang saya temukan mengerikan hari ini adalah bahwa orang selalu berusaha menemukan kepribadian untuk diri mereka sendiri. Tidak ada yang peduli tentang apa yang kita sebut ideal pelukis.

Apa yang membuat kita unik tidak hanya tercermin dalam keputusan kita.

53. Semuanya adalah keajaiban. Merupakan keajaiban bahwa seseorang tidak larut di kamar mandi seperti segumpal gula.

Realitas penuh dengan peristiwa luar biasa.

54. Ketenaran sekarang ada. Dari semua kejahatan: kelaparan, kesengsaraan, ketidakpahaman publik; Sejauh ini ketenaran adalah yang terburuk. Ini adalah hukuman Tuhan untuk artis. Menyedihkan Itu benar.

Itu bisa menjadi kutukan.

55. Saya tidak ingin menjadi modern. Saya ingin menjadi abadi.

Keinginan untuk melampaui, karakteristik yang sangat khas pada seniman.

56. Sepotong debu angkasa jatuh di kepala Anda setiap hari ... Dengan setiap napas, kami menghirup sedikit sejarah alam semesta kami, masa lalu dan masa depan planet kita, bau dan cerita dunia di sekitar kita, termasuk benih kehidupan.

Dunia kita tidak terbatas pada apa yang kita lihat.

57. Saya ingin hidup sebagai orang miskin dengan banyak uang.

Kontradiksi yang nyata berdasarkan kerendahan hati.

58. Tuhan benar-benar hanya seniman lain. Dia menemukan jerapah, gajah dan kucing. Itu tidak memiliki gaya nyata, hanya terus mencoba hal-hal lain.

Di alam ada berbagai desain.

59. Seorang plagiar adalah seseorang yang merampas seseorang. Seniman sejati mencuri semua orang.

Seni bukan tentang memiliki ide yang sama sekali asli.

60. Parthenon sebenarnya adalah kandang tempat seseorang membangun atap; dan mereka menambahkan kolom dan patung karena ada orang-orang di Athena yang bekerja dan ingin mengekspresikan diri.

Seni sebagai proses improvisasi.

61. Ketika para kritikus seni bertemu, mereka berbicara tentang Bentuk, Struktur, dan Makna. Ketika para artis bertemu, mereka berbicara tentang di mana Anda dapat membeli terpentin murah.

Sebuah refleksi penuh humor.

62. Semakin teknis Anda miliki, semakin Anda tidak perlu khawatir. Semakin teknis ada, semakin sedikit ada.

Tekniknya seperti pagar yang membatasi gerakan kita.

63. Anda harus tahu bagaimana menjadi vulgar. Melukis dengan empat kata huruf.

Dengan alat yang paling mendasar, Anda dapat menciptakan keajaiban.

64. Mengapa Anda mencoba memahami seni? Apakah Anda mencoba memahami nyanyian burung?

Secara alami, seni tidak masuk akal.

65. Seni itu tidak benar.

Hanya representasi yang asli.

66. Tangan saya memberi tahu saya apa yang saya pikirkan.

Aliran pikiran ke tangan ... atau sebaliknya?

67. Tidak ada yang memperhatikan jika seseorang selalu mengatakan hal yang sama, dengan kata-kata dan nada suara yang sama.

Adalah perlu untuk memukul meja untuk didengar.

68. Saya mengerti bagaimana orang melihat benda-benda di akar pohon, di celah dinding, di batu yang terkikis. Tapi di marmer? Muncul dalam blok dan tidak membangkitkan gambar apa pun. Itu tidak menginspirasi apa pun.

Pendapat Anda tentang bahan ini begitu digunakan dalam konstruksi.

69. Melukis adalah profesi orang buta. Pelukis tidak melukis apa yang dilihatnya, tetapi apa yang dia rasakan.

Tugas penuh introspeksi.

70. Komputer tidak berguna. Mereka hanya bisa memberi Anda jawaban.

Proses mengajukan pertanyaan, bagi artis ini, adalah yang paling menarik.

71. Saya tidak mencari. Menemukan.

Situasi apa pun melibatkan penemuan yang menarik.

72. Tujuan seni adalah untuk membersihkan debu dari kehidupan sehari-hari jiwa kita.

Sebuah praktik yang membawa kita melampaui kehidupan sehari-hari.

73. Melukis hanyalah cara lain untuk membuat buku harian.

Dalam seni lukis, bagian dari identitas dan sejarah pribadi seseorang tercermin.

74. Warna, dengan karakteristiknya, mengikuti perubahan emosi.

Kita tidak dapat menghargai warna tanpa komponen emosionalnya.

75. Seniman adalah wadah emosi yang datang dari mana-mana: dari langit, dari bumi, dari selembar kertas, dari bentuk yang lewat, dari jaring laba-laba.

Cara orisinal untuk memahami tugas kreatif artis.

76. Anda tidak melakukan seni, Anda menemukannya.

Seni datang kepadamu. Kutipan terkenal dari Picasso.

77. Seni adalah penghapusan yang tidak perlu.

Soal unsur yang diprioritaskan.

78. Cinta adalah camilan terbaik dalam hidup.

Siapa pun yang merasa dicintai mampu memperpanjang hidupnya.

79. Semua seni erotis.

Keindahan yang tercermin dalam lukisan Picasso adalah contoh yang bagus untuk ini.

80. Saya melukis objek seperti yang saya pikirkan, bukan seperti yang saya lihat.

Seni adalah menafsirkan ulang, tidak pernah menyalin.