5 film yang memberi tahu kami apa yang orang lain katakan

Ada film yang tidak dibuat untuk disukai, tapi itu memberi kita kesenangan yang ada. Mereka adalah film dengan estetika "baja teroksidasi", begitu keras dan hiperrealistis yang membuat kita melihat sekilas bahwa tujuan penciptanya tidak pernah mengesankan tetapi untuk meningkatkan kesadaran. Dan itu selalu berdampak.

Jelas, jenis pekerjaan tertentu, seperti makanan tertentu, tidak boleh dinikmati seperti biasa, tetapi sumber daya perhatian Anda sendiri yang akan memperingatkan Anda tentang ini: mereka butuh berhari-hari untuk mencerna dan memahami satu sama lain.

Terlepas dari semua ini, apa yang mereka ajarkan kepada kita tidak pernah bisa menyerupai sebuah fiksi kekerasan yang serampangan dan sensasional, justru sebaliknya. Banyak dari film-film ini, meskipun keras, mengandung pesan yang penuh dengan konten sosial dan ideologis, menunjukkan kepada kita kesengsaraan manusia dan mekanisme yang menumbuhkannya. Idenya, bahwa mengenal mereka mereproduksi sesedikit mungkin.

Dalam artikel ini kami menunjukkan kepada Anda beberapa judul yang dapat disebut "dikutuk" karena kekerasannya tetapi diberkati dengan pesan mereka. Jangan lewatkan melihat mereka, bahkan jika itu satu per tahun kabisat!

Salo dan 120 hari Sodom (Dermaga Paolo Passolini, 1976)

Mungkin salah satu film paling mengesankan dalam sejarah perfilman, terinspirasi oleh degradasi bergambar yang dikirimkan kepada kami oleh pembacaan Marquis de Sade, di luka berdarah fasisme Eropa dan lingkaran neraka penyair Dante. Film ini merefleksikan secara simbolis kebrutalan yang dilakukan di kota Italia Salo, benteng terakhir dari impian Benito Mussolini yang terdegradasi..

Sutradara film itu adalah Pier Paolo Passolini yang tak terlupakan tetapi juga mempertanyakan, dinyatakan homoseksual dan komunis di Italia yang masih sangat represif. Passolini sendiri mengalami kekerasan fasis ini di rumahnya, di bawah asuhan seorang ayah yang otoriter dan keras yang menandai karakter dan karyanya.

Pesan sutradara jelas: tunjukkan bagaimana manusia dapat berubah menjadi sesuatu yang benar-benar hina hanya dengan keinginannya akan kekuasaan dan kebutuhan -diciptakan secara sosial - superioritas; pada gilirannya, berdasarkan pada penghancuran yang lain melalui penghinaan yang paling absolut.

Kita harus bicara tentang Kevin (Lynne Ramsay, 2012)

Di depan film-film lain, dalam hal ini ada dua fenomena luar biasa: interpretasi Tilda Swinton dan pilihan aktor yang berbeda di zaman protagonis yang berbeda, Kevin. Film ini menjadikan warna merah dan kecemasan eksistensial seorang ibu sebagai sekutunya yang sempurna untuk menjadikannya film yang karismatik dan tak terlupakan..

Dari sudut pandang psikologis, film ini sangat menarik untuk menganalisis beberapa fenomena: ikatan rangkap yang dijelaskan dan dikritik sehingga mengungkapkan psikoanalisis, pelaku sosial yang dilemparkan pada seorang ibu untuk segala hal yang dilakukan anak-anaknya atau konflik batin seorang wanita yang merasakan cinta untuk putranya tetapi yang, pada saat yang sama, merasakan penolakan terhadapnya dan apa arti pengalaman menjadi ibu dalam hidupnya.

Lilja 4-ever (Lukas Moodyson, 2002)

Terkadang, tidak peduli sekeras apa pun Anda mencoba menangkap makna dan pesona hubungan antara dua orang dalam sebuah film, hubungan yang diharapkan dengan penonton tidak tercapai. Itu tidak terjadi dengan film ini, di mana hubungan antara Lilja dan temannya Volodia menembus layar dan kepekaan penonton dengan satu pukulan.

Film ini menceritakan kehidupan menyakitkan Lilja Rusia muda, ditinggalkan oleh ibunya untuk pindah dengan pacarnya ke Amerika Serikat, meninggalkan putrinya di lingkungan yang tertekan dalam kondisi tidak berdaya mutlak. Kepolosan Lilja yang biadab akan dikhianati sepanjang film pada banyak kesempatan, di mana kita diperlihatkan bagaimana keberadaannya meninggalkan Cándido de Voltaire yang pertama.

Walaupun film ini sangat sulit dan kita tidak bisa berhenti berempati dengan kemalangan sang protagonis, cerita ini berhasil menembus dengan cara yang manis dan konstruktif.. Kebaikan dan keaslian Lilja menyampaikan kepada kita bahwa tidak ada yang lebih meneguhkan bagi seseorang daripada merenungkan bagaimana seseorang tidak dapat memutarbalikkan. Lilja menjadi martir yang benar-benar spontan dan menginspirasi, murah hati pada saat mengakhiri penderitaan sebelum itu merusak orang lain.

Breaking the Waves (Lars Von Trier, 1996)

Di antara film-film sutradara Lars Von Trier, inilah yang mengangkatnya sebagai genius sejati dalam genre-nya: sinema dengan huruf kapital, militan dan artistik setara. Menyatakan seorang feminis dalam kesempatan yang berulang-ulang dan polemizer anti-Semit yang pahit pada orang lain, ketajamannya untuk menggambarkan kekayaan psikologi wanita adalah yang membentuk landasan pekerjaannya. Lebih jauh lagi, justru tindakan keberanian dan ketelitian inilah yang membedakannya dari sutradara lain yang telah mendekati subjek yang sama.

Dalam film ini sang sutradara bercerita tentang seorang istri yang rela berkorban dalam konteks Irlandia yang mundur yang mendapati dirinya tenggelam dalam konservatismenya sendiri.. Terlepas dari konteks pahit ini, makhluk khusus dan unik muncul, seperti karakter Bess, yang menafsirkan dengan sangat jelas Emily Watson. Dalam film itu, pengalaman cinta pertama yang paling primitif bercampur dengan kelainan istri yang sedih dan disalahpahami kepada suaminya yang sakit digambarkan dengan sempurna..

The Midnight Express (Alan Parker, 1978)

Hal ini didasarkan pada kisah nyata Billy Hayes yang diceritakan oleh dirinya sendiri dalam otobiografinya, walaupun dalam kenyataannya banyak peristiwa yang diceritakan dalam film itu tidak terjadi dalam kehidupan nyata.. Protagonis ditangkap di bandara di Istanbul karena membawa paket ganja, salah satu kejahatan terburuk bagi masyarakat Turki saat itu.

Dia dijatuhi hukuman 4 tahun di penjara Turki yang kejam dan dalam film tersebut diceritakan peristiwa yang begitu disesalkan dan tidak manusiawi sehingga seseorang dapat menderita dalam kondisi tersebut. Dengan demikian, di balik naskah yang brilian adalah potret sistem penjara di mana ia tidak dimaksudkan untuk mendidik tahanan, tetapi untuk menghukumnya sampai kelelahan..

Gambar protagonis yang berjalan melawan tahanan yang taat dan teralienasi adalah panggilan untuk komitmen individu ketika seluruh masyarakat dimanipulasi dan, dalam banyak aspek, benar-benar sakit.

5 buku pengembangan pribadi teratas Temukan 5 buku terbaik untuk meningkatkan dan memperluas pengembangan pribadi Anda. Dengan cara ini, Anda akan dapat meningkatkan kualitas hidup dan kesejahteraan Anda. Baca lebih lanjut "