Safho dari Lesbos biografi wanita itu dibungkam
Ketika kita berpikir tentang Yunani Kuno, kita memiliki banyak nama maskulin: Plato, Aristoteles, Socrates, Epicurus, dll. Baik dalam bidang politik, filsafat, matematika atau sastra, kebenarannya adalah itu ada beberapa nama wanita yang ditampilkan; dan tidak hanya di Yunani, tetapi sepanjang sejarah kita. Di antara semua nama laki-laki ini, satu muncul yang bersinar dengan cahayanya sendiri: Sappho dari Lesbos.
Sappho dari Mytilene, Sappho dari Lesbos atau, kadang-kadang, hanya Sappho ... Variasi berbeda untuk seorang wanita lajang, seorang wanita yang puisinya telah tiba terpecah-pecah, dibungkam oleh waktu. Kami hampir tidak tahu fakta tentang hidupnya, semua yang kita tahu tentang dia hanyalah dugaan yang diambil dari syairnya.
Puisi Safo adalah puisi yang sepenuhnya feminin, di mana segala sesuatu yang berkaitan dengan jantan dibuang. Kekuatan, kekasaran, sikap yang paling terkait dengan manusia tidak memiliki tempat dalam ayat-ayatnya. Kami hanya menyimpan sebagian kecil dari semua produksinya, tetapi puisi Safo sangat penting sehingga ia bahkan menyebutkan jenis sajak dan sajak: bait sapphic dan sapphic sapphic.
Homoseksualitas, feminitas, puisi, dan keheningan ... Puisi-puisinya masih dibungkam hingga hari ini, baik oleh waktu maupun di dalam kelas. Dan hampir tidak ada pembicaraan tentang Safo dan puisinya tidak dibacakan. Keheningan telah menandai puisi wanita ini yang hidupnya masih dibungkus dengan misteri, idilis dan hipotetis, kita tahu sangat sedikit pasti.
"Dalam kemarahan, tidak ada yang lebih baik daripada diam".
-Sappho-
Mengkontekstualisasikan Safo
Kami memiliki bukti betapa pentingnya Sappho sudah ada di Yunani Kuno, karena itu termasuk dalam daftar sembilan penyair lirik. Artinya, daftar penyair dianggap kanon, para penulis yang layak dipelajari dan yang karyanya harus ditiru. Pengaruhnya sedemikian rupa sehingga Plato datang ke katalog itu sebagai muse kesepuluh.
Sappho menjalani sebagian besar hidupnya di pulau Lesbos, Yunani, antara abad ke tujuh dan keenam SM. Juga dikatakan bahwa dia menghabiskan waktu singkat di Sisilia. Milik aristokrasi, tampaknya ia mendirikan sekolah atau lingkaran wanita yang dikenal sebagai "Rumah Muses". Wanita lain yang termasuk dalam aristokrasi menghadiri sekolah ini, bersiap untuk menikah, tetapi juga belajar puisi, membuat karangan bunga, dll..
Beberapa telah mengidentifikasi komponen agama tertentu dalam "Rumah Muses" yang terkait dengan sekte dewi Aphrodite. Puisi Sappho terkait erat dengan dewi ini, jadi kami memiliki puisi itu Ode to Aphrodite. Sekolah ini dapat dibandingkan, dengan cara tertentu, dengan Akademi Platonik, tetapi khusus untuk wanita. Selain bau pernikahan, mereka menggubah kelas puisi lain, belajar tari, seni, dll..
Tidak seperti nukleus lain yang mempersiapkan gadis-gadis muda untuk menikah, di sekolah Safo, menjadi ibu tidak begitu dirayakan, melainkan cinta. Wanita tidak hanya diturunkan untuk mengandung anak, tetapi mereka mencoba mendekati kecantikan, untuk kesenangan cinta. Semua ini akan tercermin dalam puisinya, sesuatu yang kontras dengan puisi pria, untuk para pahlawan dan perang.
Ayat-ayat Anda
Puisi Sappho ditandai oleh kesempurnaan, karena intim dan sentimental, bertentangan dengan puisi epik pria. Dalam masyarakat militer, Sappho menyelamatkan cinta, feminin, menjauh dari politik dan menyelimuti kita dengan sensualitas yang luar biasa. Meskipun dalam puisinya hal politik tidak terjadi, orang berpikir bahwa ia memiliki implikasi politik tertentu, mendukung aristokrasi melawan demokrasi (dipahami dalam konteks waktu, bukan pada saat ini). Sikap pemberontak inilah yang seharusnya mengirimnya ke pengasingan di Sisilia.
Dalam ayat-ayatnya, kita melihat itu Safo mempertahankan hubungan dengan beberapa muridnya, tetapi dikatakan juga dengan laki-laki dan bahwa ia bahkan memiliki seorang anak perempuan. Tidak seperti apa yang akan terjadi berabad-abad kemudian, pada masanya tidak begitu mengutuk hubungan homoseksual. Kita dapat melihat di Safo seorang revolusioner, karena dia menjauh dari apa yang menentukan puisi epik pada masa itu dan setia pada dirinya sendiri, dengan puisi yang intim, erotis dan sensitif..
Sappho memodifikasi ayat Aeolian dan merupakan pendahulu dari apa yang sekarang dikenal sebagai ayat sapphic dan sapphic sapphic. Bait sapphic terdiri dari empat ayat: tiga sapphic hendecasyllables dan satu adnian pentasyllabic. Menurut DRAE, ayat Safis adalah: "dalam puisi Yunani dan Latin, ayat yang terdiri dari sebelas suku kata didistribusikan dalam lima kaki". Safo tidak hanya merevolusi tema puisi, tetapi juga inovatif dalam bentuknya.
Dengan bangkitnya agama Kristen dan, terutama, selama Abad Pertengahan, banyak ayat Safo hilang, dibakar, atau dilarang. Meskipun keheningan yang dipaksakan ini, Sappho selamat dan beberapa penulis kemudian seperti Petrarca, Byron atau Leopardi memastikan bahwa sosoknya tidak terlupakan. Bukan kebetulan pula bahwa Catulo memilih Lesbia sebagai nama untuk kekasihnya, dengan jelas menyinggung pulau Lesbos.
Cinta sapphic
Kita tahu beberapa orang terkasih dalam puisinya, tetapi terutama Atthi, kepada siapa dia mendedikasikan beberapa ayat. Puisi itu Selamat tinggal pada Atthi Ini menceritakan penderitaan Sappho ketika Atthi dikirim untuk menikahi seorang pria. Cinta ini juga membalas dan keduanya merasa sakit ketika harus berpisah. Cinta dalam Sappho bukanlah tidak nyata, itu bukan perenungan seperti yang terjadi pada banyak penulis pria, tetapi itu terkait dengan pribadinya sendiri..
Masuk Ode to Aphrodite, Safo mengusulkan revolusi baru: ia berbicara tentang kecemburuan, keinginan, kesedihan ... Perasaan semacam ini tidak diperlakukan di Yunani Kuno dan diturunkan ke ilahi. Penjelasan untuk perasaan-perasaan ini tidak pernah datang dari duniawi untuk orang-orang Yunani. Namun, Sappho melangkah lebih jauh dan memadukan duniawi dengan yang ilahi. Dalam puisi itu, dia memohon Aphrodite untuk membantunya, dia jatuh cinta dengan seorang wanita yang tidak memperhatikannya, mengeluh dan meminta bantuan..
Ketika kita berbicara tentang cinta lesbian atau cinta sapphic kita mengacu pada Sappho dari Lesbos itu sendiri dan, karenanya, artinya "cinta antara dua wanita". Cinta adalah salah satu kuman puisinya, dan juga alasan kebisuannya. Cinta ini murni, individual, perasaan yang meningkat, layak untuk puisi paling berbudaya. Berbeda dengan apa yang akan dipahami di abad-abad selanjutnya, Cinta sapphic tidak rendah, tidak vulgar atau murni seksual, tetapi halus. Jadi, para wanita dari "Rumah Muses" ini adalah bangsawan.
Sosok yang begitu lembut, begitu sederhana dalam bahasanya, mampu mencampurkan yang duniawi dengan yang ilahi, tidak dapat memiliki akhir yang tiba-tiba. Untuk alasan itu, kematiannya telah di mitoskan dan tentunya jauh dari kenyataan. Ovid dan banyak penyair Yunani dan Latin lainnya menyebarkan legenda palsu tentang kematian Safo. Safo jatuh cinta pada Faón dan, dalam hasrat putus asa untuknya, melakukan bunuh diri dengan melemparkan dirinya ke laut dari batu Leúcade.
Gambar ini begitu mistis dan sangat romantis kontras dengan salah satu puisi terakhir yang telah mampu merekonstruksi dari miliknya sendiri. Sebuah puisi di mana ia berbicara tentang usia tua dan perjalanan waktu, di mana ia merefleksikan pada masa muda murid-muridnya tentang penuaan tubuhnya sendiri. Tanpa ragu, Safo adalah sosok yang, jauh dari diam, layak untuk dilafalkan, dirayakan dan diklaim sebagai seorang wanita yang, sudah di Zaman Kuno, berhasil hidup seperti yang dia inginkan, menikmati cinta, puisi dan perusahaan murid-muridnya.
Mata Besar, wanita dan dunia artistik Mata Besar membawa kita lebih dekat ke perjuangan wanita untuk mendapatkan tempat di dunia artistik. Dengan plus dan minusnya, ia menyelamatkan pelukis Margaret Keane. Baca lebih lanjut ""Burung pipit cantikmu telah menurunkanmu dari langit, melalui udara yang gelisah oleh hentakan sayap mereka yang tajam".
-Sappho-