Roma, potret yang penuh detail

Dalam beberapa tahun terakhir, Penghargaan Academy jatuh ke tangan tiga orang Meksiko: Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu dan Alfonso Cuarón. Tiga teman, tiga dari Meksiko, tiga dengan banyak cerita ... Publik dan kritik telah menyerah pada bakat mereka di festival internasional paling bergengsi. Jika tahun terakhir Bull menaklukkan kita Bentuk Air, semuanya sepertinya menunjukkan hal itu, tahun ini, Roma Cuarón akan dibuat dengan beberapa penghargaan.

Oscar tidak memahami dinding dan, dalam lima tahun terakhir, mereka telah memilih tiga sutradara asing, imigran, dari negara di mana spiritual sangat hadir dalam tradisi mereka, sesuatu yang tidak pernah ditinggalkan oleh del Toro dalam film-filmnya. Meskipun beradaptasi dengan tuntutan baru, ke pasar baru dan luas di mana mereka bergerak dengan anggaran yang sangat tinggi, jejak Meksiko terus terasa dalam lintasan tiga direktur ini.

Roma Dia telah memenangkan Golden Lion dari Festival Film Internasional Venice dan, dengan tepuk tangan meriah dari para kritikus, semuanya tampaknya menunjukkan bahwa, dalam beberapa bulan mendatang, dia akan memiliki banyak hal untuk dibicarakan.. Roma itu adalah kenangan, itu adalah masa kecil Cuaron yang diriwayatkan dari kejauhan, dari kedewasaan. Melepaskan diri dari dirinya sendiri dan membungkus dirinya dalam perspektif seorang wanita yang seharusnya tidak terlihat.

Ya del Toro diantisipasi pada Bentuk Air pesan cinta terhadap otherness, menceritakan filmnya dari perspektif beberapa pekerja kebersihan, menjauh dari klise, dari pekerjaan "bergengsi" ... Cuarón melakukan hal yang sama di Roma, merangkul pelayan masa kecilnya, mendedikasikan film untuk sosoknya, budaya dan bahasanya. Sebuah film di mana yang luar biasa jarang memiliki kelegaan, di mana yang dilupakan dan sehari-hari akan menjadi protagonis.

PEMBERITAHUAN: Item mungkin berisi spoiler.

Roma, pengalaman visual

Cuarón menancapkan akarnya di masa kecilnya, dalam kehidupan keluarga kaya di lingkungan yang bergejolak, seperti Pembantaian Corpus Christi di tahun 71, untuk menceritakan kisah tentang karakter yang tak terlihat, tentang pelayan dari orang-orang Mixteco. Anda tersesat dalam detail, kamera Anda berhenti pada hal-hal kecil seperti menggosok air, pesawat terbang di langit atau kotoran anjing di rumah.

Pada gilirannya, kamera bergerak bersama Cleo, sang protagonis, menunjukkan kepada kita emosinya, rutinitasnya, mengikutinya, menyembunyikannya, menemaninya setiap saat. Melalui perincian dan gerakan kamera, Cuarón menggambarkan Cleo, menceritakan tanpa mengatakan apa pun dengan kata-kata, gambar berbicara sendiri dan membangun potret realistis.

Masing-masing gambar dimuat dengan makna yang tak terbatas. Mengapa fokus pada menggosok air? Mengapa memfokuskan kotoran anjing? Cuarón menggunakan konteks, visual, semua elemen yang membentuk cerita, hal-hal kecil dan penampilan yang tidak berarti yang memberi mereka makna yang kuat dan mendalam yang akan memberi kita kunci untuk cerita ini. Yang tak terlihat masuk akal, yang tak terlihat sekarang adalah protagonis melalui potret Cleo.

Simbol menjadi sangat penting di Roma, mereka menjelaskan semua yang tidak bisa diucapkan dengan kata-kata. Air identik dengan kehidupan, asal dan prinsip. Sudah Thales of Miletus menegaskan di Antiquity bahwa arche itu adalah air, yaitu, awal dari semua hal. Karena alasan ini, Air telah dilihat sebagai simbol kehidupan, keibuan, keabadian ... itu terkait, pada gilirannya, dengan pemurnian, kelahiran kembali. Inilah yang kita lihat dalam beberapa agama seperti Kristen, di mana air akan menjadi dasar dalam baptisan. Masuk Roma, air hadir sejak awal, memanifestasikan dirinya sebagai air menggosok, memberi petunjuk pada karya Cleo.

Sepanjang film, air akan muncul dengan cara yang berbeda: seperti hujan es, seperti air di kamar mandi, seperti tetesan yang jatuh dari pakaian yang menggantung ... untuk mengakhiri luasnya laut. Air adalah komponen penting dalam manusia dan juga di planet kita. Menemani Cleo selama film, untuk akhirnya menenggelamkannya di lautan, menyelamatkan anak-anak meskipun tidak tahu cara berenang. Sebuah adegan di mana karakter katarsis, pemurnian dan evolusi terjadi.

Elemen-elemen lain seperti api, pantulan, alam, dan hubungan Cleo dengannya sama pentingnya dan signifikan. Tapi, mungkin, salah satu yang paling mencolok adalah pesawat. Sebuah pesawat terbang yang sudah kita lihat tercermin dalam air di kredit film, sebuah pesawat yang muncul pada saat-saat mendasar dan yang muncul kembali pada akhirnya. Bagi kami, bidang itu tampak sebagai evolusi kehidupan, sebagai lintasan dan, pada saat yang sama, penerbangan, kebebasan, dan petualangan yang kontras dengan kehidupan rutin Cleo..

Menyelamatkan yang terlupakan

Cuarón bergerak dari umum ke khusus, ia terletak di lingkungan yang akrab, tahun 70-an di Meksiko dan berbagai konflik, tetapi tanpa membahasnya secara mendalam. Kedalaman difokuskan pada Cleo, tetapi juga dalam keluarga yang menghadirkan kita, dalam pemisahan orang tua dan dalam peran yang harus diperoleh ibu mereka. Rekaman itu disajikan sebagai kehidupan itu sendiri; konflik, masalah, dan tindakan itu terjadi secara tak terduga, meskipun meninggalkan kita petunjuk.

Gambar ayah terkait dengan gambar mobil; sebuah mobil besar Amerika, yang nyaris tidak melewati pintu rumahnya dan mewakili kekuatan, uang. Namun, sang ayah pergi untuk tidak kembali dengan mobil yang jauh lebih kecil dan memberi kami sebuah adegan yang, pada awalnya, kami tidak mengerti terlalu banyak, tetapi itu akan masuk akal dengan hasil film.

Sang ibu adalah protagonis hebat lainnya, ia bertugas menyingkirkan mobil lambang, melanggar masa lalunya, membeli yang lebih kecil, lebih praktis. Pelukan di antara kedua orang tuanya sangat penting, sementara sang ibu tertekan dan memeluknya seolah-olah tidak ingin melepaskannya, sang ayah lebih jauh. Akhirnya, sang ibu sendiri yang mengungkapkan kepada kami bahwa mereka telah berpisah dan, dengan cara ini, kami memahami peran mereka dalam film, keprihatinan dan kecemasan mereka..

Roma itu mengelilingi kita dengan hitam dan putih yang halus dan nostalgia, dan memberi kita kemungkinan untuk mengenal orang-orang Mixteco atau, setidaknya, bahasa mereka. Orang-orang pribumi, yang diwakili dengan setia oleh Cleo, akhirnya menjadi pusat perhatian di bioskop, akhirnya menunjukkan dirinya di depan mata kita sebagai kenyataan yang ada, hidup, menderita dan tersenyum. Cleo, terlepas dari kehidupan rutinnya, juga jatuh cinta, menderita karena kurangnya cinta dan kami menemaninya dalam beberapa momen terpenting dalam hidupnya..

Adegan kelahiran benar-benar luar biasa, kami merasakan kepedihan Cleo dan rasa bersalah yang dirasakan dan dimanifestasikan oleh karakter tersebut di lautan. Putar, Cleo dan rekannya, Adela, diperankan oleh dua wanita Mixtec tanpa pengalaman dalam akting, tetapi yang membawa realisme yang sangat besar ke film.

Cuarón didamaikan dengan masa kecilnya, memperkenalkan kami pada Cleo, terinspirasi oleh sosok Libo, yang adalah pengasuhnya. Bangun potret yang diriwayatkan dengan sempurna, benamkan kami dalam detail kehidupan sehari-hari, pindahkan kami ke perasaan dan emosi Cleo, mengikutinya melalui semua ruang di rumah, menunjukkan kepada kita kamar yang berbeda dan perbedaan antara kehidupan keluarga kaya dan kehidupan pelayan. Akhirnya, memberikan penghormatan yang layak, merangkul keragaman budaya, bahasa, dan orang-orang yang mendiami dunia yang sama.

Bentuk air: monster yang sebenarnya. Bentuk air adalah pemenang besar Oscar tahun 2018 ini. Sebuah film yang membuat kita memiliki perasaan yang penuh harapan dan yang mengajak kita untuk merangkul keterbedaan, sebuah lagu cinta untuk perbedaan. Baca lebih lanjut "