Saya bernyanyi untuk diri saya sendiri, sebuah puisi abadi

Walt Whitman adalah seorang penyair Amerika yang luar biasa, yang merevolusi dunia kata itu selama waktunya. Di atas segalanya, dengan puisinya Saya bernyanyi untuk diri sendiri. Meskipun ia dilahirkan dalam keluarga yang sangat miskin dan tidak memiliki pendidikan, sejak usia dini ia merasakan kecintaan mendalam pada surat-surat.

Whitman memulai karirnya sebagai jurnalis, tetapi pada usia 29 ia memutuskan untuk mendedikasikan dirinya sepenuhnya untuk puisi. Bagian yang paling menarik dari karyanya adalah ia beralih ke sajak bebas dan bahasa sederhana, sesuatu yang sama sekali tidak biasa di masanya. Karakter ini juga seorang perawat sukarela selama perang saudara, seorang pegawai pemerintah dan seorang penulis esai politik yang tajam dan tajam..

Karyanya yang terbesar adalah Daun rumput, koleksi puisi yang masih memukau pembaca hari ini. Puisimu Saya bernyanyi untuk diri sendiri itu adalah penghormatan untuk harapan dan panggilan untuk cinta diri dan kebebasan. Inilah bagian terbaik dari permata puisi universal itu.

Bagian pertama Saya bernyanyi untuk diri sendiri

Saya

Saya merayakan dan saya bernyanyi untuk diri saya sendiri.

Dan apa yang saya katakan sekarang tentang diri saya, saya katakan tentang Anda,

karena apa yang saya miliki adalah apa yang Anda miliki

dan setiap atom tubuh saya adalah milik Anda juga.

Saya mengembara ... dan saya mengundang Anda untuk berkeliaran di jiwaku.

Saya mengembara dan berbaring ke tingkah saya di bumi

untuk melihat bagaimana rumput musim panas tumbuh.

Lidah saya dan setiap molekul darah saya lahir di sini,

bumi ini dan angin ini.

Saya menjadi ayah dari orang tua yang lahir di sini,

dari orang tua yang menjadi ayah dari orang tua lain yang lahir di sini,

dari orang tua anak-anak di bumi ini dan angin ini juga.

Umur saya tiga puluh tujuh tahun. Kesehatan saya ini sempurna.

Dan dengan nafas murni saya

Saya mulai bernyanyi hari ini

dan aku tidak akan menyelesaikan nyanyianku sampai aku mati.

Biarkan sekolah dan kredo diam sekarang.

Kembali Ke situs Anda.

Saya tahu apa misi saya dan saya tidak akan melupakannya;

jangan ada yang lupa.

Tapi sekarang aku menawarkan dadaku sama baiknya dengan kejahatan,

Saya membiarkan semua orang berbicara tanpa batasan,

dan saya membuka lebar-lebar pintu ke energi asli dari alam yang tidak terkendali

Di bagian pertama puisi ini Saya bernyanyi untuk diri sendiri, Whitman mengagungkan keberadaan itu. Menikmati tubuh seseorang, dengan segala kebesaran dan keterbatasannya. Pentingnya asal, dari akar, sebagai sumber utama identitas pribadi. Itu melambangkan, seperti yang ditunjukkan oleh nama puisi itu, suatu pujian bagi keberadaan seseorang, terhadap keberadaan.

Dalam hal ini, mencintai diri sendiri dan menyanyi untuk kehidupan seseorang tidak ada hubungannya dengan narsisme. Ini adalah ekspresi yang menunjuk ke universal, yang pada gilirannya terkandung dalam setiap individu. Itulah sebabnya itu adalah perwujudan penghargaan yang tulus atas keberadaan seseorang, yang tidak mengurangi keberadaan orang lain. Lagu yang benar untuk hidup.

Bagian kedua dari puisi itu

II

(...)

Saya suka merasakan dorongan cinta dari akar

di seberang tanah,

detak jantungku,

darah yang membanjiri paru-paruku,

udara murni orea itu

dalam inspirasi dan kedaluwarsa yang luas.

Saya suka mengendus daun hijau

dan daun kering,

bebatuan kehitaman di pantai

dan jerami yang ditumpuk di tumpukan jerami.

Saya suka mendengar skandal suaraku, memalsukan kata-kata yang hilang dalam pusaran angin.

Saya suka mencium,

pelukan

dan raihlah hati semua orang dengan tanganku.

Saya suka melihat di antara pohon-pohon permainan cahaya dan sisa ketika angin mengguncang cabang.

Saya suka merasa sendirian di antara kerumunan kota,

di stepa

dan di sisi-sisi bukit.

Saya suka merasa kuat dan sehat di bawah bulan purnama

dan bangun bernyanyi dengan gembira untuk menyambut matahari.

Apa yang kamu pikirkan??

Apa yang membuat saya bahagia dengan ribuan hektar tanah?

lebih lanjut?

Apakah Anda berpikir bahwa seluruh bumi akan terlalu berat bagi saya?

Apa yang telah Anda pelajari untuk dibaca jika Anda tidak tahu bagaimana menafsirkan puisi saya??

Bagian kedua dari puisi ini merujuk pada kesatuan antara manusia dan alam. Ini adalah unit yang jauh melampaui penggalian utilitas dari segala sesuatu yang mengelilingi kita. Sebaliknya, ini lebih tentang kesatuan yang muncul dari perenungan mendalam, untuk mencapai penghargaan yang tulus terhadap kehidupan dan alam dalam semua manifestasinya. Perenungan yang menyiratkan kepuasan dan kegembiraan dan yang memungkinkan semua indera diterapkan.

Whitman juga mengacu pada perasaan kesatuan dengan manusia lain. Oleh karena itu, saya menegaskan "Saya suka mencium / merangkul / dan meraih hati semua pria dengan tangan saya". Apa yang dia ungkapkan ada kebutuhan yang dalam untuk merasakan bagian dari kemanusiaan, pengakuan bahwa yang lain setara, seseorang yang hidup dalam satu, dan yang juga hidup.

Bagian kedelapan belas

XVIII

Dengan gemerincing musik saya datang,

dengan cornet dan drum.

Pawai saya tidak terdengar hanya untuk para pemenang,

tetapi untuk yang kalah dan yang mati juga.

Semua orang mengatakan: sangat mulia memenangkan pertempuran.

Yah, saya katakan sangat mulia kehilangannya.

Pertempuran hilang dengan semangat yang sama yang dimenangkan!

Hore untuk orang mati!

Biarkan saya meniup tabung, kuat dan ceria, untuk mereka.

Hore bagi mereka yang jatuh,

oleh kapal-kapal yang tenggelam di laut,

dan bagi mereka yang tenggelam!

Hore untuk para jenderal yang kehilangan

bertarung dan untuk semua pahlawan yang kalah!

Orang asing yang tak terbatas bernilai sama seperti pahlawan terbesar dalam sejarah.

Ini bagian dari Saya bernyanyi untuk diri sendiri Ini adalah penghargaan yang indah untuk pertarungan. Karenanya, Whitman menegaskan betapa mulianya siapa yang menang dalam pertempuran, seperti siapa yang kalah. Dengan ini ia ingin menunjukkan bahwa apa yang benar-benar berharga bukanlah untuk mencapai kesuksesan, tetapi untuk memperjuangkan tujuan itu di mana orang percaya.

Puisi itu mengatakan, "Pertempuran hilang dengan semangat yang sama dengan yang kamu menangkan!" Ini sangat benar pada beberapa kesempatan. Berkali-kali kekalahan tidak tergantung pada upaya atau tekad yang telah dimasukkan dalam pertarungan, tetapi dari keadaan atau momen buruk. Borges mengatakan bahwa "kekalahan memiliki martabat yang tidak diketahui oleh kemenangan".

Klaim-klaim ini tidak konvensional pada zaman Whitman. Mereka adalah bagian dari semangat modernitas, yang nyaris menyindir dirinya sendiri pada masanya. Semangat yang lebih skeptis dan bebas daripada semangat Romantik dan, oleh karena itu, sangat dipertanyakan pada awalnya.

Bagian dua puluh empat

XXIV

(...)

Persetubuhan memiliki peringkat yang sama dengan kematian.

Saya percaya pada daging dan selera.

Tampilan,

telinga,

sentuhan ...

itu adalah mukjizat.

Dan setiap partikel,

setiap lampiran milikku

ini sebuah keajaiban.

Saya ilahi dalam dan luar

dan menguduskan semua yang saya sentuh

dan semua yang menyentuh saya:

bau ketiakku sama halusnya dengan doa;

dan kepala saya ini

Ini lebih berharga daripada gereja,

Alkitab

dan kredo.

Bagian-bagian dari puisi ini menghasilkan kontroversi besar di zaman mereka. Menyamakan "sanggama" dengan "kematian" tidak lebih dari penghinaan. Namun, dalam waktu yang lebih baru ada banyak penulis yang telah berbicara tentang perasaan menghilang, atau sekarat yang tersirat dalam orgasme. Pada gilirannya, kita juga berbicara tentang rayuan bahwa kematian dan ide-ide yang terkait dengannya, mengerahkan banyak manusia.

Bagaimanapun, Tujuan utama Whitman adalah untuk menunjukkan bahwa tubuh itu "sakral" seperti yang oleh banyak orang disebut "jiwa". Bahwa melalui indera Anda juga bisa hidup dalam dan pengalaman yang valid sebagai pengalaman mental. Dengan cara ini, penolakan terhadap cara-cara idealis memandang kehidupan dikonsolidasikan.

Whitman tidak diragukan lagi seorang penyair saat ini yang memiliki banyak hal untuk dikatakan kepada para pria dan wanita di zaman kita. "Canto a mi mismo" adalah puisi abadi, di mana setiap ayat dipikirkan dan dirasakan untuk meninggikan cinta diri dan mukjizat itu adalah hidup.

Aku mencintai kita. Kita lupa menatap cermin dan mengingatkan diri kita bahwa kita ada di sana, tanpa syarat bagi kita. Aku mencintai diriku sendiri adalah panggilan untuk cinta diri kita. Baca lebih lanjut "

Gambar milik Catrin Welz-Stein